怎样体现写实主义油画艺术作品的魔幻风采?(怎样体现写实主义油画艺术作品的魔幻风采特点)

首先要能够很好的将空间与平面完美融合，创作出让人产生错觉的绘画，每一幅画都必须构思巧妙，结构复杂，鬼马无端但是整幅画却保持着一种奇异的平衡。

关于提问者的问题，从以下几点作为回答，希望给大家带来一些启发和不同的认识。

1、魔幻是由个人或群体创造出来的带有人性的形象行为主体组成的虚构幻界。主要是用以此表现人的社会和思想观念等。魔幻，也是表现人的创造力和文化方面的重要精神财富。如今被大众熟知的可能是魔幻文学方面的奇幻型作品和魔幻现实主义作品。通过文学作品改编的还有很多影视作品。

2、这里的问题是关于视觉绘画艺术中写实主义油画如何体现魔幻风采，那么我们可以先来了解绘画艺术流派中的超现实主义和魔幻现实主义。

（1）超现实主义是一种现代西方文艺流派。在两次世界大战之间盛行于欧洲，在绘画艺术领域方面的影响最为深远。

其基本特点主要是探索人类的潜意识心理，主张突破实际的现实观念，完全放弃以逻辑和有序经验记忆为基础的现实形象，将现实观念与本能、潜意识与梦境的经验相结合展现人心理上的形象世界。认为现实世界因为受理性的控制，人的许多本能和欲望受到压制，能够真正显示人的真实和本来面目的是现实世界以外那绝对而超然的彼岸世界，也就是超现实的世界，这就是人的深层心理或者梦境。打破理性与意识的束缚，追求原始冲动和意念的自由解放，将文艺创作视为完全个人的自发心理过程。

此思潮的确立，是此派理论家布列东于1924年在巴黎发表第一篇“超现实主义宣言”之后。他认为，超现实主义就是要“化解向来存在于梦境与现实之间的冲突，而达于一种绝对的真实，一种超越的真实”。其理论依据来自弗洛伊德的精神分析理论。

（2）魔幻现实主义指的是20世纪的一种绘画，这种绘画用写实主义的精确来描绘物体，但是却悖论般地表现出一种对时空因素进行迥然不同的并置所表现的奇幻视觉效果。比如，在太阳当空的中午有一盏亮着的街灯。在20世纪50年代和60年代，魔幻现实主义通过使用一种简化的或者是精细的错视画法技巧而使用没有投影的单一色调，将一种神秘或者是怪异的气氛融入现实普通的主题。 魔幻超现实主义绘画画面从题材、构图到表现都处处充满着矛盾，揭露生活，引人深思。

3、无论是通过魔幻文学作品还是梦境幻想作为创作根据与出发点，都需要对现实世界有完整和真实的认识，同时能够有丰富的想象和大胆的创新思维，还要有成熟的绘画表现手法能将其呈现出来。

魔幻超现实主义画家和超现实主义画家大部分有一个共同的特点，都是擅长用古典主义的写实手法来进行绘画创作表现。但不同于古典主义的是，他们手下展 现的是完全违反了现实的梦幻世界。他们像弗洛伊德一样，去探索精神病患者的意 识，认为他们的言论与行动经常是一种潜意识世界的真诚反映，然而这在日常生活中 是看不到的。从基里柯到达利到马科斯·恩斯特再到马格里特，他们几乎都有用过 这种表现手法。绝大部分画家专以精致入微的细部写实描绘和可以认识的物体局部 为准则，来表现一个完全违反自然现实世界组织与结构的生活环境，把幻想结合在奇特的现实环境中，以展示画家自己心中的梦幻。

这里着重介绍几位超现实主义和魔幻现实主义作品供大家作为参考与学习。

油画艺术的“写实主义”风格是以现实世界的真实生活场景为创作题材，写实主义油画作品内容不夸张、不理想化，画作的光影明暗对比效果鲜明强烈，17世纪的意大利画家卡拉瓦乔就是“写实主义”画风的鼻祖，19世纪法国画家库尔贝再现“写实主义”风格，他从来不画神话故事、天使等虚幻的人物，

那么，要体现写实主义油画艺术作品的魔幻风采，依然是要以“写实主义”为基础，以真实生活场景为创作题材，其次对色彩光影线条的修饰，处理成“魔幻”的视觉效果，而且要确保画面的清晰，尽可能如同暖色调的摄影照片（光影略带朦胧美），这样才够魔幻，

其实，我们也可以把写实主义油画艺术作品的魔幻风采，理解成“魔幻写实主义”，说到“魔幻写实主义”，这是20世纪初德国摄影家、艺术史家和艺术评论家弗朗茨·罗发明的术语，这个术语在广义上描绘那些用写实主义，近乎生活化表现幻想和梦幻主题的绘画。所以，体现写实主义油画艺术作品的魔幻风采，这要结合摄影艺术的光影效果，让真实的情景带有梦幻的表象元素。

写实主义一般被定义为关于现实和实际而排斥理想主义，现实主义摒弃理想化的想像，而主张细密观察事物的外表，反对僵化的新古典主义，反对追求抽象理想的浪漫主义，坚持表现当代生活，往往以社会低层人物为作品的主人公并满怀同情地描绘他们的处境，以揭示资本主义社会的不合理性，写实主义是现代戏剧的主流。

娇柔而不造作，真实而富有感染力内涵力，艺术的真实渲染而文明深渊