京剧元素是什么?(京剧元素设计灵感来源)

既然说到了这里，那我就把京剧相关的都讲一下吧。

京剧元素指的是京剧演唱技术（气息与咬字）、京剧唱腔（拖腔与润腔）、京剧音乐（腔系、板式、过门、行弦）等多种元素。

京剧艺术历史悠久，发展将近200多年以来，大量吸收来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔的精华，形成了一套格律化和规范化的程式，在音乐、唱腔等方面更全面完整，成为了我国最具影响力的汉族戏曲剧种之一。

京剧角色划分为“生、旦、净、丑”四种“行当”，如最具代表性的旦行的梅派、程派和生行的麒、马派等。

京剧有“唱、念、做、打”四功。“唱”指歌唱，“念”指具有音乐性的念白，“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺。随着京剧行当、人物、流派以及个人演唱风格的不同，显得精彩纷呈，但特定场景、情绪的表现都有特定的程式表现，在规范的音乐节奏中完成人物塑造。

气息控制原理：用气技法种类多，讲究气沉丹田、气行于背、噙着唱、提拎着唱的说法，强调脊柱是歌唱的力量之源。在气沉丹田的基础上，还会随时随地地调节送气量的变化，便于耍小枪（京剧中字少腔多、快速盘旋的华彩部分），以突出抑扬顿挫的风格特色。

随着时代发展，民族声乐对京剧艺术元素有颇多借鉴。自上世纪80年代，阎肃、姚明的京歌《故乡是北京》风靡大江南北以后，相继出现了众多带有京腔京韵的歌曲，如《北京一夜》、《说唱脸谱》、《前门情思大碗茶》等都受到了广泛欢迎。

不当之处，敬请诸位指正！

就是具有京剧特色的一些表象特征，如京剧的扮相，服装，脸谱，道具，武打等，与众不同，区别于其它艺术门类的特征，京剧所独有的一些内容，就是京剧元素。

我是个近几年才刚觉得京剧有意思的年轻人，来说一下我眼中的京剧元素吧。

首先，京剧是中国特有的一种文化艺术形式，在国际交流日异密切的今天，它甚至成为我们国家非常亮眼的一张名片。然而细数京剧的历史，其实也就不过是短短的200年左右，在这么短的时间内将一门艺术发展成“国粹”，只能说明京剧本身的内涵必然是极为丰厚的。

徽剧是京剧的前身，清乾隆时期起，四大徽班“和春、春台、三庆、四喜”陆续进京，他们接受了昆曲、秦腔的一些东西，又吸取了不少来自民间的唱腔曲调，经过不断的融合发展，最终形成了现在我们所熟知的京剧。所以京剧元素在一定程度上，可以用多而杂概括。

学习京剧是件很难的事情，往往需要极深的童子功，再加上十几年夜以继日的不断付出才能登台。但如果说只学习一些京剧元素进行再创作，那可就简单的多了。

国粹不是说说而已，即便是现在很多年轻人不喜欢京剧，但有很多东西只要一出现，国人就能很准确的认出这是京剧里的元素，甚至可以说是“地球人都知道。”

比如在视觉方面，京剧里特有的大花脸，还有各种古风浓郁的戏服，都是很典型的京剧元素。现在很多封面、包装设计上经常会出现这些，就算是那些不懂京剧的人，看到的第一眼都能知道这是什么，也能知道这是从中华文化里提取出来的东西。

还有听觉方面，那特殊的唱腔就有很浓厚的京剧元素，字正腔圆，铿锵有力，很不同与现代大行其道的流行音乐。不过如今有越来越多的音乐人意识到戏腔之美，纷纷将之与流行音乐结合，创作出很多优秀的作品。

这样的运用京剧元素进行再创作，我个人是很赞同的，中华的传统文化很优秀这一点毋庸置疑，但是近代以来受到西方文化和流行文化的冲击实在是太大了，很多年轻人甚至觉得，传统的东西与老旧过时可以划等号，说起来真的有些痛心。

国粹昆曲当之无愧

就是具有京剧特色的一些表象特征，如京剧的扮相、服装、脸谱、道具、武打等等，与众不同的，区别于其他艺术门类的特征，京剧所独有的一些内容，就是京剧元素