何为"西昆体"和"香奁体"，它们的特点是什么?(西昆体有哪些特点(中国古代文学))

“西昆体”系北宋初，杨億、刘筠、钱惟演等诸人以所作倡和之诗，编为一卷，名《西崑酬唱集》。

其诗大抵宗奉唐代李商隐、温庭筠，追求词藻，好用典故，文字奇丽，而语意轻浅，一时慕之，号西昆体。亦简称“昆体”。

宋欧阳修《六一诗话》述：“蓋自刘、杨唱和，《西崑集》行，后進学者争效之，风雅一變，谓之昆体。”

金代元好问《遺山集》十一.〈论诗绝句〉十二.有：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”的诗句。

“香奁体”奩，也作“匳”。宋代沈括《梦溪笔谈》十六.〈艺文〉有：“和鲁公凝有豔词一编，名《香奁集》，凝后贵，仍嫁其名为韩偓。今世传韩偓香奁集，乃凝所为也。”

韩偓，公元844～923？年。唐京兆万年人，字致堯，小字东郎，自号玉山樵人。龙纪元年进士。昭宗时其进兵部侍郎，翰林呈旨，为帝倚重。韩偓所作之诗以律绝为主，又多为艳情，辞藻绮丽，有香奁体之称。见：金《鑾密记》五卷。及后人所辑《韩内翰别集》，又称《玉山樵人集》传世。

据宋严羽《沧浪诗话诗体》记述：“后因称以妇女身边琐事为题材的诗为“香奁体”。”

以上所述，不难看出它们二系的特点是什么了吧。

我是长之安兮，我来回答。“西昆体”和“香奁体”都是诗歌的一种体裁。诞生于北宋初年的“西昆体”，风靡了数十年，代表人物是杨亿、刘筠、钱惟演等馆阁文臣。西昆体诗人宗法李商隐，兼学唐彦谦，他们大多有良好的词章修养，技法圆熟，意旨幽深，多为酬唱之作。“香奁体”诗歌专以妇女身边琐事为题材，多绮罗脂粉之语，又称艳体。主要代表人物是晚唐诗人韩偓。

“西昆体”在北宋风行是社会环境与诗歌自身发展规律的双重诱因导致的。宋朝选官首重诗赋，又偏重格律精严的律诗，而格律又以李商隐诗为最佳，此为“西昆体"产生的社会土壤。

北宋景德二年至大中祥符六年间，在皇帝藏书秘阁，杨亿、刘筠、钱惟演等曾编纂《历代君臣事迹》，后把编书之余写的酬唱诗结集为《西昆酬唱集》，集序中主张“历览遗编，研味前作，挹其芳润”。自此“西昆体”出现，学子纷纷效法。

“西昆体”诗人不满白体诗的浅切，也不满晚唐体的枯寂，提倡学习李商隐，主张诗歌语义要深，词章艳丽，用典精巧，对偶工整。“西昆体”诗人，大多社会地位较高，生活优越，诗词中少有现实内容。

“西昆体”诗作往往给人产生只注重形式、缺乏内容的印象。杨亿等馆阁文臣的诗往往词采精丽、组织工致、堆砌典故。他们用清词丽句，用历史故事来表达情思，反映现实生活，这就必然会造成其情思不易被理解和接受。究其原因是由于“西昆体”创作的主要特征：“不说破”所导致的。

所谓“不说破”原是禅僧接引的主要方式，其实质就是要在阐释教义时，避免说破。“西昆体”的“不说破”思想主要包括两个方面的特征：一是避免正说，辗转说明，主要方式是用典；二是追求文字技巧，使用“转语”、“代语”等方式实现。

1、“不说破”：善用典故

以杨亿的诗《馆中新蝉》为例说明：

碧城青阁好追凉，高柳新声逐吹长。

贵伴金貂尊汉相，清含珠露怨齐王。

兰台密侍初成赋，河朔欢游正举觞。

云莫翠缕徒自许，先秋楚客已回肠。

“贵伴金貂尊汉相，清含珠露怨齐王。"这两句使用了古代官服以蝉为装饰和齐王在死后化为蝉两个典故，自古蝉有悲声，杨亿其实是通过典故表述蝉的功用与产生背景，委婉曲折地表露了自己的心迹，以蝉喻己。

这首诗是咏蝉，但全诗都没有提到“蝉”字，却处处在写蝉，且作为歌咏对象的蝉的身上，寓托了歌咏的主题。由此可看出昆体咏物诗的特点是善用典故，善用华词丽句，不直说某物，通过辗转地表达出此物的征貌。

2、“不说破”：转语、代语的运用。

转语、代语是西昆体“不说破”特征在修辞上的表现。诗文中使用转语、代语的现象，在宋初较为普遍，在宋初文坛上流行达四十年的昆体，其诗歌创作中也有大量的转语、代语的运用。

昆体诗在咏物题材上使用“转语”、“代语”。比如刘筠咏荷花诗《再赋》云：“黄姑别诸通。”黄姑，牵牛也，这就是转语的运用。钱惟演咏柳絮诗：“章台街里翩轻吹，濡水桥边送落晖。”咏柳用“章台"来代替。又钱惟演咏泪诗，用“玉筋横”来代泪。

在咏怀、咏史等题材上，也使用“转语"、“代语”。比如李维的和诗云：“琼枝不见萧斋晚。”诗中的琼枝喻朋友。刘绮《鹤》诗云：“可随三匝绕空枝。"它是魏武帝《短歌行》诗句“绕树三匝，无枝可依”的转语。杨亿《无题》云：“一水盈盈语未通。”就是《古诗十九首》诗句“盈盈一水间，脉脉不得语”的代语。

宋代严羽《沧浪诗话·诗体》：“香奁体。韩偓之诗，皆裾裙脂粉之语。有《香奁集》。”“香奁体”由此得名，它是晚唐韩偓《香奁集》所代表的一种诗风，这类作品多写男女之情和妇女的服饰容态，风格绮丽纤巧。它渊源于六朝宫体，而描写范围则从宫廷贵族扩大到一般士大夫的恋情、狎邪生活，笔致也更为酣畅。

香奁体对后世诗歌有一定影响。宋人叶茵《顺适堂吟稿》中有几首写闺情的七绝，就题名《香奁体》，清代袁树《红豆村人诗稿》，亦刻意模仿《香奁集》之作。

“香奁体"诗有着抒情的细腻和深意。比如《懒卸头》：“侍女动妆奁，故故惊人睡。那知本未眠，背面偷垂泪。懒卸凤凰钗，羞入鸳鸯被。时复见残灯，和烟坠金穗。”这首诗意味曲折，开始说是“惊人睡”，接着便解释说本来就未眠，伤心垂泪却又怕别人知道。震钧笺云：“一腔热血，寂寞无聊，惟以眼泪洗面而已。”

“香奁体”表现女性闺情愁思，士人风流之态。韩偓《香奁集》中有一首《自负》：“人许风流自负才，偷桃三度下瑶台。至今衣领胭脂在，曾被谪仙痛咬来。”可以看出他的自我表白，以风流自负，纵情放荡。

“西昆体”诗歌承袭了李商隐雕润密丽，幽微的精髓，追求含蓄、“不说破”的境界，后来逐渐向繁复难解发展，但正所谓曲高和寡，华而不实，被后人广为批评。而“香奁体”诗多绮罗脂粉之语，终究格调不高，难登大雅之堂。

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“西昆体”和“香奁体”都是诗坛中比较出名，但评价又不高的诗歌流派。

其特征明显，但价值不高，鲜有优质作品。

“西昆体”得名于《西昆酬唱集》，这是宋初钱惟演、杨亿等人以诗唱和的集子。

“西昆”两个字的得名有讲究，从它的序言中可以知道：

取玉山策府之名，命之曰《西昆酬唱集》。

这个“策府”指的是帝王藏书之所，出自《穆天子传》，是藏书于名山的含义，也就是西方的昆仑，穆天子往往和昆仑有关系。

这些唱和作品其实是杨亿、钱惟演等人在编纂《册府元龟》的时候进行的娱乐消遣之作。《册府元龟》是一部类书，编纂的时候肯定是在藏书极丰的地方。

这就是“西昆”的由来。

而他们的作品因为风格比较统一，又都汇集在《西昆酬唱集》中，所以就被称作“西昆体”诗歌。

但是，“西昆体”的源头却要追溯到晚唐的李商隐，是宋初诗人对其诗风的一次失败的模仿。

所以，要明白“西昆体”，那就得知道他们学习的是李商隐哪一方面的风格。

李商隐的诗风在有唐一代都是非常奇特的，在后世的争议也非常大，他似乎尤为注重诗歌的美感，甚至达到了不惜牺牲内容的程度。

比如我们熟悉的《锦瑟》：

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆？只是当时已惘然。

这首诗就非常能反映李商隐的诗风，这四联诗歌有着无数种解释，但很难有一种能将其联系起来。尤其是这首诗的题目除了和首句前两个字一样之外，也和内容没有关联。

但这首诗却又让后来的诗家大为推崇，就是因为其通过文字营造了一种非常具有朦胧美的意境。

李商隐很多《无题》诗同样如此，这是他的风格。

即对于形式美的追求和对于意境感的营造，都达到了炉火纯青的地步，使得其诗歌构思新奇，风格秾丽，但又隐晦迷离，难于索解。

所以，元好问曾经如此评价李商隐：

诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。

就是说李商隐的诗歌虽然读起来非常优美，但没有人知道其内涵到底是什么。后世所有对李商隐诗歌的注解，其实都是一家之见，难以形成定论，在今天同样如此。

而宋初的这些“西昆诗人”模仿的就是李商隐这一风格，但可惜的是，他们只学到了李商隐对于形式追求的皮毛，在意境上并没有成绩。

这就是所谓的“画虎不成反类犬”。

虽然这些诗歌音韵铿锵、辞藻华丽，形式整饬，但雕琢过深，反倒显得刻意，这是在形式的模仿上同样没有得到精髓的表现。

更别说这种诗歌严重脱离了社会现实，导致其“言志”的内涵过低，思想性极差。

比如，杨亿的这首《馆中新蝉》：

碧城青阁好追凉，高柳新声逐吹长。贵伴金貂尊汉相，清含珠露怨齐王。兰台密侍初成赋，河朔欢游正举觞。云莫翠缕徒自许，先秋楚客已回肠。

大量典故的堆砌，刻意追求的对仗，文字游戏的使用，强行拼凑的情感，和李商隐的名作《蝉》差得很远。

这种诗歌风格的出现也是有时代原因的。

当时除了“西昆”之外，“宋初三体”还有“晚唐体”和“白体”两种诗风，前者学习贾岛、姚合的枯涩，后者学习白居易的浅近，都是“西昆作家”所不满意的。

所以在形式上就走到了极端的地步，促成了“西昆体”的成型。

“西昆体”横行文坛四十余年，可以说是有着强大的生命力，但最终被欧阳修等人掀起的诗文革新运动赶下了文坛，成为了新思潮的标靶。

如果是“西昆体”的存在有时代的缘由，那么“香奁体”对社会的影响就更大了，不仅对后世作者产生了很大的“引导”，对于其他体类的文学也有着不小影响。

“香奁体”得名于唐代韩偓的《香奁集》，是一种专门描写妇女琐事、绮罗脂粉的诗歌，所以也叫作“艳体”。

韩偓在《香奁集序》中说：

遐思宫体，未降称庾信攻文；却诮《玉台》，何必倩徐陵作序？

他自称其诗歌风格传承自六朝宫体诗，有一定的道理，但虽然描写范围有所扩大，但其路线明显变得极为狭窄。

宫体诗歌只不过是一群宫廷文人将所见所思写入诗歌之中，其实也是对自身生活的一种描摹。虽然多有华丽辞藻，但内容极为雅致，辞句也较为精炼。

而艳体诗歌，也就是“香奁体”诗歌将写作的范围扩大到了男女私情，内容也变得狎邪，这种风格其实是不能容于正统诗坛的。

我们来看一首诗歌《席上有赠》，更能体会香奁体的风格：

矜严标格绝嫌猜，嗔怒虽逢笑靥开。小雁斜侵眉柳去，媚霞横接眼波来。鬓垂香颈云遮藕，粉著 兰胸雪压梅。莫到风流无宋玉，好将心力事妆台。

有些辞句可以说是非常露骨，尤其是对于女子姿容的描写，极有挑逗意味。

但不得不承认，诗歌的写作技巧确实还是不错的。

再比如其描写女子扭捏的姿态：

羞涩佯牵伴，娇饶欲泥人。

将那种女子羞涩、难为情的风姿描写得活灵活现。

“香奁体”的存在对于后世文人表达“艳情”提供了极大的启发，很多诗人开始走纵情路线，但这样的作品也是会遭到批判的。

除了对诗人的影响之外，香奁体还对元散曲有着非常重大的影响。

但有趣的是，因为元曲属于边缘文体，对于其内容是否具有娱乐性并没有要求，所以这种风格在词、曲中所形成的艳词、艳曲在效果上还是不错的。

“西昆体”、“香奁体”这两种诗风，一个过于重视形式，脱离现实；另一个违背了“言志”传统，流于俗艳，都是诗坛上地位不高、口碑不好的流派。

所以，在阅读和鉴赏诗歌的时候，需要注意区分。

未来在黑夜隐匿，于此静待晓光。我是待晓儿，专注于文化的科普与解读，欢迎关注与交流。

“西昆体”得名于宋初的《西昆酬唱集》，这本诗集是宋初17位馆阁文臣互相酬和的往来诗歌总集，此派诗歌宗法晚唐诗人李商隐，但画虎成猫，只是片面发展了李商隐诗歌中追求形式美的文学倾向，诗集中大多数作品呈现出整饬、典丽的艺术特征，因为作者多是饱读之士，所以写诗之时不免有“掉书袋”的陋习，总体上来看西昆体诗歌思想内容空乏，意向缥缈，缺乏真情实感，过度追求文字雕琢，辞藻华丽，而大大脱离了社会现实。此派诗人中成就较高的有杨亿、刘筠、钱惟演。

“香奁体”指晚唐诗人韩偓诗歌之独特风格。因韩偓有《香奁集》，故名。宋严羽《沧浪诗话·诗体》云：“香奁体，韩偓之诗，皆裙裾脂粉之语，有《香奁集》。”此体诗词专以妇女身边琐事为题材，多涉及绮罗脂粉之语，又被称为艳体。

西昆体半掩半遮，风流词藻。

香奁风百依百顺，浪荡幽情。

我们可以将两个人的诗词互换一下，看看差在哪里

韩偓有一首《惜花》

皱白离情高处切，腻香愁态静中深。眼随片片沿流去，恨满枝枝被雨淋。

总得苔遮犹慰意，若教泥污更伤心。临轩一醆悲春酒，明日池塘是绿阴。

全诗看着就是一个怨妇在想情郎，那么如果换成李商隐会如何写呢，不妨搞笑一下，切换成李商隐的西昆体，续貂如下

霜白枫红高处切，蕙香粉态静中深。秋眸高阁应帆远，南浦青江杂雨淋。

尝滑莓苔犹楚意，未寻巢燕落秦心。临轩一盏新丰酒，明日池塘满绿阴。

反正就是把词句换得让人有点看不懂，偏偏带些美感，再吊一些书袋，拼一些典故基本就可以，当然，我水平太低，时间又急，偷得很臭，这是我水平问题，不是西昆不好。

反过来也成立，比如

李商隐有一首《无题》，今录如下

重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。神女生涯元是梦，小姑居处本无郎。

风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。

这是典型的西昆体，改动几个字，变成香奁风，也能看出差别来，试着玩一下

何处相思莫愁堂，冷月清宵细细长。红豆春愁应入梦，桃花心事却羞郎。

韶光不写香笺字，秋水谁抛云鬓香。长恨春风无去处，一滴惆怅是清狂。

这算是香奁体了吧？生生把一个和情人刚刚分离的女人的幽怨写了百分之一，加入了眼泪，写得并不好，但幸好只是举例说明。

西昆体就是一个心气高傲的少女，面对心爱的情郎，不断地各种暗示，秋波送个不停，潜台词就是你快来追我呀！

香奁体就是一个风情万种的熟妇，面对心爱的情郎，频繁地搔首弄姿，抿了一下嘴唇，潜台词就是你晚上有空么？

香奁体并不难撩，只要在诗中多写衣服，妆容，闺房的物件，相思，幽恨，情怀反正能形容女人恋爱的词使劲往里塞就可以了。

西昆体貌似很好搞，实际很难，因为找到一个合适的典故并且与爱情若即若离，实在是费时间，还要求作者博览群书，信手拈来，并且每一首诗都可以有三个以上的解读方式。

香奁诗，很美，因为看得懂。

西昆诗，更美，因为看不懂！